好书推荐《广东省博物馆藏品大系·陶瓷卷一·历代陶瓷》

广东省博物馆坐落于广州珠江新城，是首批国家一级博物馆和区域文物保护中心。

2019年，是广东省博物馆建馆60周年，风雨一甲子，辉煌六十载，几代博物馆人扎实工作，广征博纳，通过调查发掘、有关部门调拨移交、上级拨款征购和捐赠等多种渠道，提升博物馆藏品的数量和质量。截至2019年12月，广东省博物馆藏品总数逾18.3万件/套，每年接待观众超过200万人次，是世界各地观众了解广东历史，品味岭南文化，领略中华文明的重要窗口。

2020年，为了全面展现馆藏面貌，努力打造“学术粤博”，积极服务公众、回馈社会，广东省博物馆对馆藏文物进行了全面梳理，从中撷取精华编撰《广东省博物馆藏品大系》。2021年12月推出《广东省博物馆藏品大系·陶瓷卷一·历代陶瓷》。

精美馆藏

广东省博物馆在六十余年的时间里，通过一代又一代文博人的努力，馆藏文物已极为丰富。其中陶瓷文物达三万余件/套，一级品达百余件/套，是文物藏品的重要项目，数量与质量均居于全国省级博物馆的前列。广东省博物馆的陶瓷藏品，涵盖了从先秦到中华民国的各个历史时期，以及全国各地的大多数重要窑口，颜色釉、彩绘、陶瓷雕塑等各工艺品种齐全，各种器形琳琅满目。这些藏品分别来源于相关部门的调拨移交、社会热心人士的捐赠，以及征集购买等途径。这些丰富多彩的文物藏品，成为广东省博物馆陈列展览和学术研究的重要资源，对其事业发展和进步起到举足轻重的作用。

青花人物图玉壶春瓶

元（1271～1368 年）

高30.3、口径8、腹径14.8、底径8.8厘米

喇叭口，细长颈，胆形腹，圈足略外撇。胎薄，局部可透光影。

通体施透明釉，釉色白中泛青，细腻莹润。器身纹样以青花为饰，纹饰共分七层，上下各配以蕉叶纹、变形莲瓣纹、卷草纹。中部主题纹饰为 “携琴访友”人物故事图，人物神态惟妙惟肖，并以花、柳、石作陪衬，布局严谨，生动活泼，宛如一幅十分难得的元朝墨笔人物画，颇似当时人物画家张渥的绘画风貌。底部青花“又”字款，为首次发现，尤为珍贵。

青花瓷又称白地青花瓷器，釉下彩的一种。它以含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。目前发现最早的青花瓷标本产于唐代的巩县窑 (也有学者称唐青花并非青花瓷），成熟的青花瓷器出现在元代的景德镇窑，明代青花成为瓷器的主流，清康熙时发展到了顶峰。明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等品种。

郎窑红观音瓶

清·康熙（1662～1722 年）

高46.7、口径12.6、腹径21.8、底径14.3 厘米

撇口，颈稍长，丰肩，至足渐收，胫部稍外撇，二层台足。通体施高温铜红釉，釉层垂流，口沿下釉层薄透，胫部釉层凝聚、厚重。口沿及足端留白一周，圈足内施白釉。该瓶形制颀长俊美，胎体厚重，釉面均匀平滑，质地凝厚深沉，釉色浓艳鲜丽，是清康熙郎窑红制品中的精品。

郎窑红是康熙朝创烧的一种高温铜红釉新品种，为江西巡抚郎廷极主持景德镇窑务时所烧造，故名。郎窑红釉是模仿宣德鲜红釉所烧，其色泽浓艳，犹如初凝的牛血一般猩红，又称“牛血红”。釉面开裂纹片，釉清澈透亮，有垂流现象，垂釉不过底足，故有“脱口垂足郎不流”的说法。郎窑红釉器的烧制难度大，成功之作在当时就非常名贵，民谚有“若要穷，烧郎红”的说法。康熙朝以后便停止生产，直到清光绪、民国时期才重新仿烧。康熙郎窑红釉器一般不署年款。

粉彩开光《西厢记》故事图潘趣大碗

清·雍正（1723～1735 年）

高17、口径38、底径19 厘米

呈八角形，撇口，深腹，圈足。碗外壁以胭脂红锦地开光装饰，开光外绘缠枝牡丹纹，开光内绘《西厢记》人物故事。八个开光内描绘了剧中的八个场景，分别为“莺莺拜月”“惠明送信”“白马解围”“红娘请宴”“月下听琴”“乘夜逾墙”“月下佳期”“诡媒求配”。

《西厢记》自问世以来，因其跌宕起伏的爱情故事而广受欢迎。张生与崔莺莺的浪漫爱情，深令西方社会为之痴迷。此类大碗也称潘趣碗，一般口径在 30~60 厘米，是当时欧洲人在宴会中用于调盛果酒的大碗。曾大量从景德镇和广州定制（从广州定制的为广彩瓷器），欧洲人称之为“punch bowl”，华人称之为宾治碗或潘趣碗。18 世纪起欧洲私人性质的宴会日益流行，也就带动了这类大碗出口量的不断增加。

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